Le violoncelliste Giovanni Sollima ouvre la 10e édition d’Animaphix
Festival de films sur les nouvelles langues contemporaines avec « Sonámbulo »,
un ciné-concert inspiré par les œuvres du réalisateur et artiste Theodore Ushev,
qui recevra le prix Guttuso 2024.
Du 22 au 28 juillet 2024 à la Villa Cattolica
La dixième édition d’Animaphix s’ouvrira le mardi 22 juillet, à 21 heures, à la Villa Cattolica de Bagheria (Pa), avec « Sonámbulo », un ciné-concert de Giovanni Sollima, l’un des plus grands virtuoses du violoncelle et compositeur de renommée internationale – qui retracera les œuvres picturales du réalisateur et artiste bulgare d’adoption canadienne Theodore Ushev, à travers des sonorités allant du baroque au rock et au métal, pour un spectacle d’une énergie hors du commun.
L’entrée est gratuite dans la limite des places disponibles.
Parallèlement, le réalisateur Theodore Ushev se verra présenter une rétrospective de la quasi-totalité des films qu’il a réalisés en un quart de siècle, et se verra décerner le prix Guttuso 2024 pour le grand nombre de films réalisés avec la technique de la peinture en mouvement.
Le ciné-concert « Sonámbulo
Le ciné-concert « Sonámbulo », qui tire son nom du court-métrage éponyme d’Ushev, représente une vaste toile sonore où les œuvres du réalisateur se mêlent à de nouvelles compositions et s’adaptent aux nuances du son: c’est la rencontre de deux artistes polyvalents, l’un « virtuose téméraire », qui embrasse l’histoire de la musique jusqu’aux sons contemporains, l’autre « réalisateur punk », avec une poétique faite d’art figuratif, de musique et de cinéma, qui, avec son métalangage, s’adresse directement à l’art lui-même et au spectateur.
Theodore Ushev
La recherche constante de formes expressives du réalisateur, sa curiosité pour tout et partout font de lui l’une des figures de proue du cinéma d’animation du premier quart de siècle du troisième millénaire.
La rétrospective présentée lors de la dixième édition d’Animaphix comprend la quasi-totalité des films qu’il a réalisés en un quart de siècle, dont Tower Bawher (2005), une cavalcade d’images et une chevauchée sauvage dans le constructivisme russe sur la musique de Georgy Sviridov, dont on peut déjà déduire certaines caractéristiques de son art, en particulier son rapport privilégié à la musique, comme dans Drux Flux (2008), court métrage en partie figuratif et en partie abstrait – sur une musique d’Alexandre Mossolov et inspiré du livre « L’homme unidimensionnel » du philosophe Herbert Marcuse -, dans lequel le réalisateur déconstruit des scènes industrielles et leur géométrie terrifiante pour montrer l’inhumanité du progrès, et Gloria Victoria (2012), qui s’inspire de la Symphonie de Leningrad (no. 7) de Dimitri Chostakovitch, où une sorte d’admiration conflictuelle pour l’esthétique constructiviste se poursuit et s’approfondit, créant une véritable trilogie sur les rapports entre l’art et le pouvoir.
La musique prend littéralement le dessus dans Sonámbulo (2015), court-métrage indépendant inspiré du poème » Romance Sonambulo » de Federico García Lorca, qui dépeint un voyage surréaliste de formes et de couleurs sur un air frénétique du musicien bulgare Kottarashky, qui avait signé quelques années plus tôt le morceau de musique sur lequel est basé Demons (2012), une succession de scènes d’art populaire d’Europe de l’Est s’écoulant sur un disque vinyle.
Encore plus structurés et complexes apparaissent le pseudo-documentaire Les journaux de Lipsett (Lipsett Diaries, 2012) réalisé à partir d’une prétendue découverte des journaux intimes du malheureux artiste canadien Arthur Lipsett, dont la stature artistique a toujours été sous-estimée en raison aussi de sa descente tourbillonnante dans la dépression et la folie, jusqu’à son suicide en 1986, et le plus récent Physique de la Tristesse (The Physics of Sorrow, 2019), un film monumental en peinture animée, peut-être le point artistique le plus élevé d’Ushev à ce jour, basé sur le roman de l’écrivain bulgare Georgi Gospodinov, qui reconstruit l’histoire de sa vie comme un labyrinthe, errant dans le passé pour trouver l’enfant mélancolique au centre de tout cela.
Pour approfondir l’exploration du travail du cinéaste bulgaro-canadien, Unseen Connections (2022) de Borislav Kolev, un documentaire sur Theodore Ushev qui aborde les liens biographiques, historiques, culturels et sous-culturels qui l’ont façonné en tant que personne et artiste, sera projeté.
La version VR de Vaysha l’Aveugle (Blind Vaysha, 2016), basée sur un texte de Georgi Gospodinov, sera également présentée. Le film raconte l’histoire d’une jeune fille qui voit le passé avec son œil gauche et le futur avec son œil droit, et qui est donc incapable de vivre dans le présent. Le film ne pourra être visionné qu’à l’aide des visières de la VR Zone du festival, avec lesquelles chaque spectateur devra choisir de voir le passé ou le futur, ce qui donnera lieu à des fins différentes du film.
Animaphix – Nuovi Linguaggi Contemporanei Film Festival est réalisé grâce à la contribution et au patronage du Ministère de la Culture – Direction Générale du Cinéma et de l’Audiovisuel; de la Sicilia Film Commission – opérant au sein du Département du Tourisme, du Sport et du Spectacle de la Région Sicilienne ; de la Municipalité de Bagheria. Avec le soutien de l’Agence régionale pour la protection de l’environnement de Sicile (Arpa Sicilia), du Conseil des arts et des lettres du ministère de la Culture et de la Communication du Québec, de la Délégation du Québec à Rome, de l’Instituto Cervantes de Palerme, de l’Ambassade de la République tchèque, du Centre tchèque de Rome, de l’Institut polonais de Rome.
« La Sicilia Film Commission confirme une fois de plus son soutien au festival Animaphix qui, pour la dixième année, s’avère être l’une des réalités les plus innovantes dans le panorama de l’animation expérimentale et des nouveaux langages contemporains, plaçant le rapport entre le cinéma et les arts visuels au centre de ses recherches, avec un regard attentif sur les dernières frontières de la réalité virtuelle appliquée à l’audiovisuel, se distinguant par son originalité et son internationalisation ».
Nicola Tarantino (Directeur en charge de la Commission du Film de Sicile – Département Régional du Tourisme, du Sport et du Divertissement de la Région Sicilienne).
« La municipalité de Bagheria s’est engagée depuis longtemps à saisir toutes les occasions de promouvoir la ville, son territoire, sa culture, ses traditions, son paysage et sa beauté naturelle, ainsi que ses délices culinaires et eno-gastronomiques – déclare le maire de Bagheria, Filippo Maria Tripoli – c’est dans cet esprit et en appréciant la qualité du programme que, chaque année, nous choisissons de participer à l’événement. depuis dix ans, nous choisissons d’être aux côtés d’Animaphix, de sa directrice et créatrice Rosalba Colla, parce que ce festival international nous offre non seulement une large palette de courts métrages européens, mais aussi parce qu’il ouvre une fenêtre sur les très nombreux visiteurs de la Cité des Villas et du Goût qui viennent suivre ce festival qui a maintenant dix ans d’existence ».
Filippo Maria Tripoli (Maire de Bagheria).
« Le dixième anniversaire d’Animaphix est un événement important car il représente dix ans de projet, dix ans de travail, dix ans d’engagement dans la promotion de la culture, dix ans de promotion de l’image de notre ville, Bagheria, déclare le conseiller municipal Daniele Vella, et de notre communauté sur le territoire national et au-delà. C’est pourquoi l’administration municipale a tenu à confirmer, cette année encore, qu’elle est aux côtés d’Animaphix et de ses organisateurs pour un festival à la hauteur de ces attentes ».
Daniele Vella (Conseiller pour la Culture – Municipalité de Bagheria).
« Animaphix fête sa dixième édition : dix ans de culture, d’expérimentation et d’innovation. Un festival ouvert sur le monde, qui envisage l’avenir non seulement du cinéma, mais aussi d’un territoire. Nous n’avons jamais perdu de vue notre contexte, riche en contradictions, mais aussi expression d’une grande intelligence et clairvoyance. Lorsque j’ai fondé ce petit festival, j’ai imaginé ses dix premières années, avec son parcours et ses mutations. Aujourd’hui, alors que je m’apprête à les célébrer, avec une pointe de fierté, avec les personnes qui l’ont traversé et y ont cru fermement, j’imagine les dix prochaines ».
Rosalba Colla (codirectrice artistique d’Animaphix – Nuovi Linguaggi Contemporanei Film Festival).
ANIMAPHIX – Festival du film des nouvelles langues contemporaines
animaphix.com – associazione.qb@gmail.com